El cine mexicano quiere dejar de pelear por horarios invisibles y estrenos de madrugada. La nueva Ley Federal de Cine y el Audiovisual presentada por la secretaria de Cultura, Claudia Curiel, propone un cambio estructural: garantizar al menos 10% de espacio para películas nacionales tanto en salas comerciales como en plataformas digitales.
La iniciativa, anunciada en la conferencia matutina, reemplazará la legislación vigente desde 1992 y coloca en el centro un tema que durante años ha sido reclamo del sector: visibilidad digna y condiciones reales de exhibición.
10% garantizado con reglas claras
La propuesta no se limita a un número en el papel. Según explicó Curiel, la ley contempla revisiones semestrales y semanales de la cartelera para asegurar que el porcentaje se traduzca en salas, horarios y días efectivos de proyección.
En el terreno digital, el planteamiento es que las plataformas incluyan secciones o vitrinas específicas para cine mexicano dentro de sus catálogos, reforzando la presencia de producciones nacionales en el ecosistema del streaming.
Se trata de un rediseño de las reglas del juego. Durante años, realizadores y productores han señalado la dificultad para acceder a espacios competitivos dentro del circuito comercial, particularmente cuando coinciden con estrenos internacionales de alto presupuesto.
Acuerdos con cadenas y plataformas
La secretaria de Cultura aseguró que la iniciativa ya fue dialogada con los principales actores del sector.
“Se ha hablado con todas las cadenas, plataformas, todo lo que integra este nuevo ecosistema. Hay un compromiso total y están convencidos de apoyar al cine con reglas claras. Todos están sumados a esta iniciativa para que las películas mexicanas tengan horarios dignos. Pasa también que el cine mexicano no quiere competir al lado de una película importante o grandes estrenos del verano. No es poner a todos a la misma hora, hay que compensar. Se trata de fortalecer y hacerlo más eficaz”, ha dicho Curiel.
El mensaje es claro: no se trata de confrontar estrenos, sino de equilibrar condiciones.
Una ley que busca corregir el desequilibrio histórico
La legislación vigente data de 1992, en un contexto muy distinto al actual. Desde entonces, el modelo de exhibición cambió radicalmente con la llegada del streaming y la concentración de la cartelera en grandes producciones internacionales.
La nueva ley plantea actualizar el marco normativo para responder a un nuevo ecosistema audiovisual, donde salas físicas y plataformas digitales conviven como espacios estratégicos de consumo cultural.
Aunque aún no se ha anunciado la fecha exacta en que la iniciativa será discutida en el Congreso, Curiel ya había señalado en diciembre que se trata de una reforma prioritaria, trabajada en coordinación con la Presidencia y con diálogo previo con legisladores.
Visibilidad para el cine y lo audiovisual
Más allá del porcentaje, el objetivo de la reforma es claro: garantizar presencia efectiva del cine mexicano en las pantallas que hoy definen la conversación cultural.
Si la propuesta avanza, el cine nacional no dependerá únicamente de festivales o circuitos alternativos para encontrar audiencia. Tendrá un espacio asegurado tanto en la cartelera comercial como en los catálogos digitales, con reglas definidas y seguimiento constante.
La apuesta no es simbólica. Es estructural. Y coloca a la visibilidad del cine mexicano como eje central de la política cultural hacia 2026.
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